8 tipp a jelenleg birtokolt fotófelszerelések ringatásához, illetve új felszerelés vásárlásához

„Tényleg nincs szükségem több fotófelszerelésre a táskámba” – mondta soha egyetlen fotós sem!

Mindannyian tudjuk, hogy ez messze van az igazságtól. Még ha nem is hangoztatta ezt a gondolatot a nyilvánosság előtt, akkor is biztosan gondolta. Főleg, ha azt látod, hogy egy fotós, akit csodálsz, árad egy bizonyos felszerelésről, amely nélkül egyáltalán nem tud élni.

Mi, fotósok nagyon idegesek vagyunk, ha idegenek dicsérik a felszerelésünket a képességeink miatt. Mégis, úgy tűnik, ugyanabba a csapdába esünk, amikor nem kapjuk meg azt a felvételt, amit igazán szeretnénk. - Ha lenne ilyen gyors objektívem, ha a fényképezőgépem tudna kezelni gyenge fényviszonyokat, ha lenne képstabilizátor a gépemen. objektív, vagy ha lenne olyan fényképezőgépem, ami több képkockát készít másodpercenként stb., stb., stb.

Mielőtt készen állna arra, hogy lemondjon a meglévő felszereléséről, arra biztatlak, hogy kritikus szemmel nézze meg képeit, és elemezze, hogy valóban sebességkorlátozásról van-e szó, illetve felhasználói hibáról vagy tapasztalatlanságról. Most nem azt mondom, hogy minden helyzetben a felhasználó a hibás. Bevallom, hogy bizonyos helyzetekben a felszerelés nagyon fontos. Például lefényképezni egy leopárdot, aki a következő étkezését kergeti, vagy azt a sportkocsit, amint a pályán száguldozik.

De a legtöbb esetben, a képzettségi szinttől ÉS a képek tervezett felhasználásától függően, a már meglévő felszereléssel is elkészítheti a felvételt. Íme néhány tipp, amelyek segíthetnek.

#1 Tökéletesítse zeneszerzési készségeit

Számos különböző kompozíciós technika létezik, amellyel unalmastól érdekessé varázsolhatja fényképeit. Gyakran egy kis változtatás is nagy hatást válthat ki. Újra és újra ugyanazt a központra fókuszáló kompozíciót használod? Próbálja helyette a harmadszabályt használni. Mindig szemmagasságban fotózol? Változtassa meg perspektíváját, és esetleg felülről lefelé vagy 45 fokos szögben fényképezzen.

Egy borús, borongós nap az indiai Vridhavanban tökéletes alkalmat adott arra, hogy megörökítsem e viszonylag csendes folyón reflexiókat. Szándékosan választottam egy off-center kompozíciót, hogy további érdekességet adjak ennek a képnek.

#2 Vigye magával kameráját bárhová

Ha valóban komolyan gondolja a fényképezés fejlesztését, az egyik első tennivaló, hogy megértse a felszerelését. Ennek legjobb módja az, ha sok fényképet készít. Vigye magával a fényképezőgépét, bárhová is megy.

Ha valóban fejleszteni akarod a fotózást, akkor sok-sok fotót kell készítened. Ha sok képet készít, akkor elkezdi megérteni, hogyan kell használni a fényképezőgépet különböző fényviszonyok között, és mi működik és mi nem. Ezt csak akkor teheti meg, ha sokféle lehetőséget ad magának különböző témák fényképezésére különböző megvilágítási helyzetekben.

Tegye ezt egy lépéssel tovább azáltal, hogy ténylegesen veszi és használja a tökéletesíteni kívánt felszerelést. Ha van egy DSLR-je, de túl nehéznek vagy körülményesnek találja, akkor talán itt az ideje, hogy vegyen egy egyszerű smink- és fényképező vagy kisebb tükör nélküli fényképezőgépet.

Mindig viszem a fényképezőgépemet az istállóba, ahol a gyerekeim lovagolni tanulnak. Rengeteg érdekes történet bontakozik ki, és a világítás meglehetősen nagy kihívást jelent, különösen télen, így lehetőséget ad a nehéz világítási technikák gyakorlására is!

#3 Ismerje meg a fény hatékony olvasását és elemzését

A fotózás egyik legfontosabb eleme a fény, és mégis elképesztő, hogy mennyi fotós nem érti ezt a fontos fogalmat. Ezenkívül nem minden fény egyenlő.

A nap folyamán változik a fény, és a különböző típusú fények eltérően befolyásolhatják a képeket. A reggeli fény különbözik a délutáni fénytől, amely eltér az esti fénytől (más néven arany óra), amely ismét különbözik a kék órától. Ahhoz, hogy valóban tökéletesítse a fényképezést, meg kell tanulnia megkülönböztetni ezeket a különböző típusú világítási helyzeteket, és meg kell tanulnia hatékonyan dolgozni az egyes helyzetekben.

Ezt a képet már jóval a fényképezés előtt láttam. Csak valami a jobbról szűrődő fényről, a fogófényről, sőt a ló színéről is, ez az egyik kedvenc lovas fotóm lett minden időkből!

#4 Állvány használata

Az állvány nagyon hasznos eszköz fotósként. Új lehetőségeket nyit meg az olyan kreatív fotózás előtt, mint a gyenge fényviszonyok vagy az éjszakai fotózás. Kísérletezhet éjszakai fénnyel, hogy igazán gyönyörű képeket készítsen.

Az állvány segítségével éles képeket készíthet nem mozgó témákról, és elmoshatja a mozgó témákat, így nagyon érdekes fényképeket készíthet. Ezt egy lépéssel tovább viheti egy távoli indítógomb használatával, amely lehetővé teszi, hogy hosszú expozíciós felvételeket készítsen anélkül, hogy félne a fényképezőgép bemozdulásától.

#5 Tanuljon meg fényképezni manuális módban

A fényképezőgépe egy meglehetősen kifinomult gépezet, előre programozott aggyal (felvételi módok). Ezek a módok a fényképezőgép felső tárcsáján találhatók, és általában P (Program), M (Manuális), Av/A (Rekesz-prioritás) és Tv/S (Shutter priority), valamint egyéb automatikus módok jelöléssel rendelkeznek.

A kézi mód (vagy a legtöbb fényképezőgépen M) olyan, mint egy régi filmes tükörreflexes fényképezőgép használata, amikor még nem voltak gombjai, amelyek mindezt elvégeznék. Mivel az egyetlen lehetőség volt, a fotósok kénytelenek voltak megtanulni a fényképezőgép használatát a Manual-ban. Ennek során teljesen megtanulták kameráik működését. Ha már tudja, hogyan kell megfelelően használni a fényképezőgépet, sokkal könnyebb lesz észrevenni, hol hibázik, és kijavítani.

A félautomata módok jók bizonyos helyzetekben, de ha már tudja, hogyan kell helyesen fényképezni manuálisan, akkor rá fog jönni, hogy nincs rájuk szükség, és egyedül is jobb eredményeket érhet el. A manuális mód a hibák elkövetésének szabadságát, a fotózás „szabályainak” meghajlításának szabadságát is biztosítja, és viszont szabadságot ad, hogy kitűnjön művészetében.

Fényképezőgépe kézi üzemmódja nagy rugalmasságot biztosít a kreatív alkotás, a különböző körülmények között történő fotózás, valamint a különböző technikák kipróbálása terén.

#6 Remek helyszínek keresése a fotózáshoz

Ne csak üljön otthon, és ne várjon nagyszerű képeket. Keressen olyan helyi és állami parkokat, vagy esetleg nemzeti parkokat, amelyek a közelben találhatók (a közeli alatt azt értem, hogy elfogadható vezetési távolságon belül van), és keressen potenciálisan jó helyeket a fotózáshoz.

Amikor tájat fényképez, el kell képzelnie a képét, hogy lássa, mi nézhet ki jól és mi nem. Például egy álló tó nagyszerű módja annak, hogy olyan tükrözött képet készítsünk, ahol a felhők, fák és egyéb tárgyak tükröződnek a tavon. Portréfotózáshoz autózzon körbe, és nézze meg, hogy talál-e olyan helyszíneket, amelyek jól mutatnak a háttérben.

A portréfotózásban az a nagyszerű, hogy gyakran könnyű megtalálni egy jó hátteret, például egy fehér falat, egy régi épületet vagy egy érdekes kerítést. Használd a fantáziádat, és hamarosan nagyszerű helyeket fogsz találni magad körül.

#optoutside, és garantálom, hogy csodálatos dolgokat fogsz találni a fotózáshoz. Már a természetben való tartózkodás megváltoztatja a perspektívánkat, és feldobja a hangulatot!

#7 Az alapvető utófeldolgozás megértése

Az expozíció vagy a fényerő, a kontraszt, a színegyensúly és a tónus/árnyalat néhány alapvető dolog, amelyet javíthat a képen. Számos ingyenes utófeldolgozó szoftver létezik a piacon, amelyek segítségével alapvető beállításokat végezhet a képen.

Ha haladó szerkesztési technikákat szeretne elsajátítani, számos lehetőség közül választhat, mint például a Photoshop, a Lightroom, a Luminar stb. Az Adobe nagyszerű kreatív szerkesztőprogramokkal rendelkezik, amelyek előfizetésen alapulnak (havi díj ellenében). Esetleg fektessen be ezekbe a programokba próbaképpen, és nézze meg, hogy megfelelnek-e szerkesztési igényeinek.

Van egy bizonyos stílusom, ahogyan szeretem a fotóimat, és mindig olyan elemeket keresek, amelyek jól illeszkednek ehhez a stílushoz. Viszonylag könnyű kezem van a fotók szerkesztésében – apróbb módosítások az exponálásban, kontrasztban, tónusban és az árnyékokban/kiemelésekben, és kész. Azt részesítem előnyben, hogy a képeim természetes megjelenését és hangulatát érintetlenül hagyom – ez csak az én személyes fényképezési stílusom!

#8 Fénykép RAW-ban

Ha még mindig JPEG formátumot használ a képeihez, ideje áttérni a RAW-ra. Manapság a legtöbb újabb fényképezőgép képes RAW formátumban rögzíteni a képeket, ezért próbálja ki. A RAW-képet okkal nevezik „nyersnek” – ez egy feldolgozatlan kép, sokkal több színnel dolgozni, mint egy JPEG-kép.

Lehet, hogy a fényképezéskor nem néz ki jól a fényképezőgép hátulján, de amikor importálja a szerkesztőszoftverbe, sokkal több beállítási lehetőség áll rendelkezésére, hogy a kívánt megjelenést és érzetet adja. Egy figyelmeztetés az, hogy a RAW-képek több helyet foglalnak el, mint a JPEG, ezért előfordulhat, hogy nagyobb tárhellyel és nagyobb merevlemezzel rendelkező memóriakártyákba kell beruháznia.

Amikor meglátogattuk ezt az állami parkot, sok erdőtűz égett a szomszédos területeken, így az égbolt végig általánosan rózsaszínű volt! A nyers fotózással és a posztban szerkesztve meg tudtam őrizni azt a külsőt, ahogy emlékszem, amikor meglátogattuk a parkot!

Következtetés

Remélem, ezek a tippek segítenek egy kicsit jobban megérteni meglévő felszerelését. Persze, lehet, hogy eljutottál arra a pontra a karrieredben, ahol a frissítés feltétlenül szükséges és elengedhetetlen.

Ha nem, ahelyett, hogy több pénzt fektessen be olyan felszerelésekbe, amelyekre esetleg nem áll készen, próbálja meg fejleszteni mesterségét azzal, amije van, és egy kis extra erőfeszítéssel.